2026-2027: Inscriptions et réinscriptions aux cours de guitare tout au long de l'année, dès 6 ans (acoustique, électrique) Enfants, Ados, Adultes

 

Inscriptions et réinscriptions aux cours de guitare tout au long de l'année, dès 6 ans
(acoustique, électrique)

Enfants, Ados, Adultes

 

Cours également pendant les vacances

Cours dans mes locaux à des prix raisonnables voir ci-dessous

ou Cours à Domicile 

 

Cours dans mes locaux à des prix raisonnables voir ci-dessous:

Cours durant l'année scolaire: du lundi au samedi
Cours pendant les vacances: en fonction de l'agenda
Vous pouvez prendre des cours chaque semaine, tous les 15 jours ou suivant vos possibilités 

Tous les tarifs présentés sur ce blog sont sur la base d'une demi-heure (ce qui permet d'avoir un prix plus avantageux que pour une heure), il est néanmoins possible de prendre des cours d'une heure (soit 2 X 30 minutes)

Paiement à la séance ou par forfait 

Tout cours annulé sous moins de 48 heures reste dû (sauf s'il est possible de rattraper le cours dans les 4 jours max)

 

Cours Collectifs ou Individuels: débutants, confirmés, professionnels 

 

TARIFS 

  

Pour bénéficier de cours gratuits, plusieurs options s'offrent à vous:

- Optez pour les forfaits de 30 séances (Possibilité de payer en 2 fois sans frais: premier paiement immédiat et le second encaissé le mois suivant)

- Cooptez vos connaissances (à chaque inscription de l'un de vos contacts, vous bénéficierez d'un cours offert)
- Si vous bénéficiez d'une prise en charge par un organisme (Comité d'Entreprise ou autres), je peux vous fournir une facture sur demande et remplir le document qui vous sera remis

Cours en fonction des goûts musicaux des élèves
(Les parents peuvent assister aux cours des enfants) 
Il faut pratiquer la guitare et la musique au moins 4 fois par semaine

Je donne les cours en profession libérale dans des locaux professionnels de musique au 11 route de Brest à Quimper (ou cours en ligne) 

 

Pour me contacter: 

Gilbert Quélennec

11, route de Brest

29000 Quimper

portable: 06 69 90 73 87

Courriel: gquelennec@gmail.com

avec Google Maps

avec les Pages Jaunes
avec Facebook 

 avec l 'annuaire des Mairies: Quimper, enseignement culturel

sur Leboncoin 

sur Infolocale 

 "Avec la musique, nous sommes du côté de la sensibilité, du plaisir et du jeu"

 

 

Nouvelle Carte de Visite pour les cours de Guitare et Musique

 

Vous pouvez régler par chèque, en liquide ou par virement, je fais à chaque fois une facture

Cours également pendant les vacances

Inscriptions et réinscriptions aux cours de guitare (acoustique, électrique), Enfants, Ados, Adultes

Emmanuel Amiot, Une introduction aux mathématiques de la musique

 

 

Emmanuel Amiot

Une introduction aux mathématiques de la musique

Calvage et Mounet

Nano

2024

 

Présentation de l'éditeur

Les rapports entre mathématiques et musique remontent au moins à Pythagore. Le but du présent ouvrage n'est pas d'explorer leurs développements les plus récents et les plus vertigineux, mais, au contraire, de présenter les notions les plus abordables, socle commun des spécialistes mais peu souvent rassemblées dans un même texte en français. Le contenu a été élaboré et testé pour le public de la licence de musicologie de l'Université de Perpignan, lequel n'était pas tenu de posséder la moindre culture mathématique. L'objectif est de proposer un bagage minimal permettant de comprendre quelque chose à ce qui se fait actuellement dans le domaine, voire d'aborder la lecture d'articles de recherche ou création contemporaine avec le confort de connaître les concepts requis : une culture humaniste et les bases pour aller plus loin. L'auteur a l'ambition de dépasser les nombreuses ressources de vulgarisation existantes, en veillant à préserver précieusement la généralité et la structure des vraies définitions mathématiques.

 

retrouvez mes cours de guitare et musique à Quimper, avec l'Annuaire Mairie en ligne

 

 

retrouvez mes cours de guitare et musique à Quimper, avec l'Annuaire Mairie en ligne

avec l'Annuaire Mairie (enseignement culturel)    

Gilbert Quélennec, 11 route de Brest à Quimper

gquelennec@gmail.com

Retrouvez mes cours de Guitare sur Infolocale

 

 

 Retrouvez mes cours de Guitare sur Infolocale

 Contact:

0669907387

gquelennec@gmail.com

 

 

 

 

 

 

 

 

vidéo: "Musique et mathématiques : histoire d'une rencontre"

 

 Vidéo pédagogique conçue et réalisée par Marie Marty (illustration, animation) et Moreno Andreatta (encadrement scientifique, interprétation piano) dans le cadre du projet ProAppMaMu (Processus et techniques d'apprentissages des savoirs 'mathémusicaux'), avec le soutien de la Mission pour les initiatives transverses et interdisciplinaires (MITI) du CNRS.

 

 

 

Les Musiques de Picasso

Musée de la musique/Gallimard

Catalogues d’exposition

2020

 

Présentation de l'éditeur

Catalogue officiel de l'exposition « Les musiques de Picasso »présentée à la Philharmonie de Paris du 22 septembre 2020 au 3 janvier 2021.

« Au fond quand on parle d’art abstrait, on dit toujours que c’est de la musique. Quand on veut en dire du bien on parle musique. Tout devient musique […]. Je crois que c’est pour ça que je n’aime pas la musique. »
Pablo Picasso
Contrairement à cette déclaration volontiers provocatrice, l’observation de l’œuvre de Picasso dévoile un intérêt considérable pour l’imaginaire musical : des premières scènes de vie gitane aux joueurs de flûte des années 1970, en passant par les saltimbanques musiciens, les Guitares cubistes, les collaborations avec les Ballets Russes, les poèmes sonores de l’artiste ou les bacchanales qui colorent après-guerre un nombre infini de toiles, d’œuvres graphiques, de céramiques et de sculptures, toute son œuvre est traversée par la musique.
Cet ouvrage s’attache à explorer cette dimension, en soulignant notamment l’attachement de l’artiste pour les instruments, son intérêt pour la musique populaire et ses diverses manifestations, les ambiances sonores de spectacles auxquels il aimait assister (cirque, fanfare, corrida), le chant de la poésie, ainsi que la dimension rituelle de la musique.

Historienne de l’art, Cécile Godefroy a notamment été co-commissaire des expositions « Sonia Delaunay. Les couleurs de l’abstraction » (Musée d’art moderne de la Ville de Paris, 2013) et « Picasso. Sculptures » (Musée national Picasso-Paris, 2015).

 

 

 

audio: François Noudelmann, Penser avec les oreilles

audio: François Noudelmann, Penser avec les oreilles

L'Heure bleue par Laure Adler, 16 septembre 2019

François Noudelmann

Penser avec les oreilles 

Max Milo

Voix libres

2019

Présentation de l'éditeur

La pensée fait du bruit, non seulement lorsqu'elle parle, mais aussi dans ses textes. La voix, le ton, l'accent, l'intensité, le volume font partie des idées. Une pensée doit s'écouter, déclarait Nietzsche qui se vantait d'avoir les oreilles les plus petites mais les meilleures de la philosophie. L'attention récente portée aux voix de philosophes, grâce aux enregistrements audio-visuels de penseurs tels que Arendt, Sartre, Beauvoir, Deleuze, Lacan, Foucault, Barthes, Kristeva... a influencé la façon de les lire et de les comprendre. A l'oral, mais aussi à l'écrit, des souffles, des vitesses, des rythmes particuliers inspirent le développement de leur pensée. Parfois ce sont des accents régionaux qu'un philosophe exprime, comme le bourguignon Bachelard, ou qu'il veut réprimer, comme Derrida, honteux de son accent juif algérien, ou encore le béarnais Bourdieu... Ausculter les textes, c'est écouter aussi les silences, les sons inarticulés - hurlements ou murmures - qui se logent dans la pensée : Deleuze entendait des cris dans les concepts de Spinoza.
Et si nous écoutions les oeuvres philosophiques comme des paysages sonores ? Les sound studies se sont développées en Amérique du Nord depuis une dizaine d'années et enrichissent peu à peu l'histoire, la littérature, la sociologie, l'écologie. Cet essai propose d'en montrer la puissance pour une toute nouvelle approche de la philosophie : il observe les dispositifs acoustiques de la parole et de l'écriture philosophiques, dès l'Antiquité, lorsque Pythagore se cachait derrière un rideau pour enseigner à ses disciples, jusqu'aux théoriciens de l'écologie sonore qui montrent les enjeux politiques du son.
Apprendre à lire avec les oreilles, tel est le programme d'une nouvelle écoute qui découvre les significations inouïes de la philosophie. Et si nous enlevions les bouchons de nos oreilles pour entendre enfin le son des idées ? La pensée fait du bruit, nous l'avons oublié : de grands vacarmes ou de légers bruissements. La voix des philosophes, leurs accents, font partie de leur pensée. Même dans leurs écrits nous entendons des cris et murmures.
Depuis les dispositifs acoustiques de l'Antiquité jusqu'à l'utilisation du microphone aujourd'hui, François Noudelmann pose son stéthoscope sur la philosophie. Il étudie les milieux sonores les plus favorables à la réflexion et propose une écologie sonore de la pensée.

François Noudelmann a écrit de nombreux essais sur la littérature et la philosophie, traduits en une dizaine de langues, parmi lesquels Le Génie du mensonge (Max Milo, 2015), Les Airs de famille, une philosophie des affinités (Gallimard 2012), Le Toucher des philosophes. Sartre, Nietzsche et Barthes au piano (Gallimard, 2008), Pour en finir avec la généalogie (Léo Scheer, 2004). Il a dirigé le Collège international de philosophie et fut producteur à France-Culture pendant onze ans.
Il est aujourd'hui professeur à l'université de Paris 8 et membre de l'Institut Universitaire de France. Il enseigne régulièrement à New York University où il développe ses recherches sur les paysages sonores de la littérature et de la philosophie (Soundings and Soundscapes, Edinburgh University Press, 2018).

Musique et Cosmos

Pour suivre les recherches sur l'Espace et la Musique vous pouvez rejoindre le groupe que j'ai créé sur Facebook
Musique et Cosmos

 Ce groupe est une extension des stages et cours sur le sonore

Vous pouvez y retrouver les vidéos qui font des liens 

entre les ondes gravitationnelles et la musique

l'ancienne harmonie des sphères

etc.

Sonore/Astronomie, Astrophysique, Cosmologie, etc.

rentrée 2017: Les inscriptions aux cours de guitare (acoustique, électrique) sont ouvertes (à partir de 6 ans)

Les inscriptions aux cours de guitare (acoustique, électrique) sont ouvertes (à partir de 6 ans) 

Cours durant l'année scolaire: du lundi au samedi
Cours pendant les vacances: du mercredi au samedi

Vous pouvez prendre des cours chaque semaine, tous les 15 jours ou suivant vos possibilités 

Tous les tarifs présentés sont sur la base d'une demi-heure (ce qui permet d'avoir un prix plus avantageux que pour une heure), il est néanmoins possible de prendre des cours d'une heure (soit 2 X 30 minutes)

Paiement à la séance ou par forfait 

Cours Collectifs ou Individuels: débutants, confirmés, professionnels (TARIFS)
Des Enfants aux Retraités

• Pour celles et ceux qui n'ont jamais joué de la guitare voir le Tarif Avantage
• Pour celles et ceux qui ont déjà des notions voir le Tarif Standard
• Pour les professionnels (musiciens, professeurs de musique) voir le Tarif Pro 
• (Possibilité de payer un forfait en 2 fois sans frais, premier paiement immédiat et le second le mois suivant)

Cours en fonction des goûts musicaux des élèves  (COURS)
(Les parents peuvent assister aux cours des enfants) 

Pour bénéficier de prix avantageux: 
inscrivez-vous (ou vos enfants à partir de 6 ans) en cours collectifs

(4 personnes max par cours)

Pour bénéficier de cours gratuits, plusieurs options s'offrent à vous:

- Optez pour les forfaits de 30 séances (Possibilité de payer en 2 fois sans frais, premier paiement immédiat et le second le mois suivant)

- Cooptez vos connaissances (à chaque inscription de l'un de vos contacts, vous bénéficierez d'un cours offert)
- Si vous bénéficiez d'une prise en charge par un organisme (Comité d'Entreprise ou autres), je peux vous fournir une facture sur demande et remplir le document qui vous sera remis

Dans mes cours vous pouvez apprendre tout au long de l'année (également pendant les vacances), contrairement aux structures habituelles (écoles, associations, etc.)  qui ne proposent qu'un certain nombre d'heures de cours dans une année et vous pouvez prendre des cours chaque semaine, tous les 15 jours ou suivant vos possibilités.

Les cours ont lieu dans des locaux professionnels de musique au 11 route de Brest à Quimper (ou cours en ligne)

Pour me contacter: CONTACT

audio: Jean-Philippe Uzan , L'Harmonie secrète de l'Univers

audio: Jean-Philippe Uzan , L'Harmonie secrète de l'Univers

Autour de la question par Caroline Lachowsky, 20 septembre 2017

 

Jean-Philippe Uzan 

L'Harmonie secrète de l'Univers

La ville brûle

2017

Présentation de l'éditeur

Une balade cosmique entre sciences et musique pour découvrir la tradition millénaire qui relie les mathématiques, l’astronomie et la musique, ces disciplines qui n’en formaient qu’une de l’Antiquité à la Renaissance.
Pythagore, Oresme, Kepler, Newton… les architectes de la pensée contemporaine ont tous étudié les mathématiques, l’astronomie et la musique, ce qui nous invite à réfléchir sur le découpage disciplinaire de la connaissance et de son enseignement.
Tout au long de l’histoire de l’humanité, ces disciplines se sont influencées et continuent à le faire aujourd’hui où l’on écoute autant que l’on observe l’Univers à travers l’étude des pulsars, des ondes gravitationnelles, des crépitements quantiques, des vibrations des étoiles… jusqu’au cri de l’Univers primordial !

Jean-Philippe Uzan est physicien théoricien, spécialiste de la théorie du big bang. Il est directeur de recherche au CNRS/Institut d’astrophysique de Paris et directeur adjoint de l’Institut Henri Poincaré. 

En août: Stages de guitare et de musique: "S'immerger dans le sonore" (été 2017)

Gilbert Quélennec (musicien expérimental) 

 vous propose:

Stages d'improvisations et d'expérimentations

S'immerger dans le sonore

Ces sessions sont ouvertes à tous les niveaux, à tous les âges et à tous les styles, l'objectif étant d'apprendre à se libérer de ses habitudes pour aller vers l'improvisation et l'expérimentation

On peut improviser avec peu de connaissances à condition d'être prêt(e) à se "jeter à l'eau"

1) jouer directement à partir de la pratique de chacun(e) en se libérant de l'approche scolaire
2) retrouver une oreille (relativement) neuve devant le monde sonore en écoutant les sons tels qu'ils sont

Il est possible de faire les stages en ligne pour les personnes qui ne pourront pas se déplacer (musiciens qui sont à l'étranger, etc.), me contacter pour les modalités (jours des stages, payement en ligne avec PayPal)

Nombre de places: 6 personnes maximum par session

Dates (été 2017):

• En août: 
• jeudi 24, de 17h à 19h 
• (et en ligne pour les pros)

• En juillet: 
• mercredi 5,  de 17h à 19h
• jeudi 6, de 17h à 19h

Inscriptions et informations complémentaires:  dès maintenant et jusqu'à la veille du stage ou jusqu'au jour du stage pour les retardataires
Fixe: 02 98 95 74 65
Portable: 06 69 90 73 87
Courriel: gilbert.quelennec@wanadoo.fr

Règlement: par chèque ou en espèces, à régler avant le jour du stage ou jusqu'au jour du stage pour les retardataires
(les chèques et espèces ne seront pas remboursables)
une session de 2h: 40 euros
deux sessions: 40+35 = 75 euros


Lieu: 11 route de Brest à Quimper dans les locaux professionnels de Gilbert Quélennec
avec Google Maps
avec les Pages Jaunes

Apprendre à jouer de la guitare avec Gilbert (musicien professionnel)

 Apprendre à jouer de la guitare avec Gilbert (musicien professionnel)

• PLAISIR: Je vous propose d'apprendre la guitare par l'écoute et l'observation, en jouant des morceaux qui vous plaisent (adaptés à votre niveau). 
• TRAVAIL: Pour pouvoir progresser, il faut pratiquer presque tous les jours l'instrument à la maison, en diversifiant les musiques et les exercices pour ne pas se lasser .
• CREATIVITE: Je vous montrerai comment improviser et composer à partir de ce que l'on connait, pour trouver d'autres chemins dans les doigtés et imaginer de nouveaux sons.
• CURIOSITE: Pour varier les plaisirs musicaux, je peux vous proposer de développer votre curiosité vers de nombreux styles de musiques et arts.

Inscriptions aux cours de guitare tout au long de l'année, dès 6 ans (à partir de 5 euros)

 "Avec la musique, nous sommes du côté de la sensibilité, du plaisir et du jeu"

Vous voulez apprendre la musique à la guitare (en solo ou à plusieurs), que cela soit pour votre plaisir personnel ou pour la création publique

Vous voulez apprendre la musique à la guitare (en solo ou à plusieurs), que cela soit pour votre plaisir personnel ou pour la diffusion publique (internet, live, etc.)

Dans mes cours vous pouvez apprendre tout au long de l'année, contrairement aux structures habituelles (écoles, associations, etc.)  qui ne proposent qu'un certain nombre d'heures de cours dans une année

Durant l'année scolaire: du lundi au samedi
Pendant les vacances: du mercredi au samedi

Les cours ont lieu avec Gilbert (musicien professionnel) , dans des locaux professionnels à Quimper au 11 route de Brest

Inscriptions aux cours de guitare tout au long de l'année (à partir de 7 ans)

"Avec la musique, nous sommes du côté de la sensibilité, du plaisir et du jeu"

 

écouter: De la nature et des sons avec Emmanuel Reibel et Jean-Marc Besse

écouter à partir de 43::58 De la nature et des sons avec Emmanuel Reibel et Jean-Marc Besse
Classic Club Par Lionel Esparza, 18.01.2016

Jean-Yves Bosseur, Musique et arts plastiques. Interactions au XXe siècle

Jean-Yves Bosseur 

Musique et arts plastiques 

Interactions au XXe siècle 

Minerve 

Musique ouverte 

2015 

Présentation de l'éditeur

édition, revue et augmentée

Depuis sa parution en 1998, cet ouvrage, extrêmement documenté, s'est imposé comme l'ouvrage de référence sur les interactions entre la création musicale et la production des artistes plasticiens à l'époque contemporaine. En effet il rend compte avec minutie des démarches qui se sont fait jour dans ce domaine depuis le début du XXe siècle avec les initiateurs que furent des musiciens comme Satie, Scriabine, Schoenberg et des peintres comme Kandinsky ou Kupka, jusqu'aux oeuvres des artistes du XXIe siècle.
Alors que le livre figure désormais en bonne place dans les bibliographies des enseignements artistiques, une nouvelle édition s'imposait, avec des compléments rendant compte des expériences les plus récentes menées dans ce domaine. 

Depuis les premières décennies du XX^e siècle jusqu’à aujourd’hui, peintres et musiciens ont multiplié des formes d’échanges qui vont bien au-delà des parallélismes auxquels ont été trop souvent réduites les relations entre disciplines artistiques.
À cet égard, les expérimentations menées par les futuristes et les dadaïstes au début du siècle dernier, de même que les démarches de Kandinsky, de Klee ou de Mondrian, ont constitué de précieux catalyseurs pour les artistes qui souhaitaient dépasser les catégories conventionnelles.
Ainsi, le temps va devenir une composante concrète d’un travail plastique. L’espace prend place comme une dimension à part entière d’un projet musical. Un objet sonore est envisagé sous le double aspect de son apparence visuelle et de ses conséquences acoustiques. Les nouvelles technologies elles-mêmes se situent au croisement de différents modes d’expression.
Autant de manières de questionner un art par un autre et de conduire à de fertiles débats d’idées.

Jean-Yves Bosseur est compositeur et musicologue. Outre ses ouvrages sur la musique contemporaine, il a écrit de nombreuses oeuvres musicales, notamment : Mémoires d’oubli, Satie’s Dream... (Mandala/Harmonia Mundi), La Plume (Mandala/Harmonia Mundi), Hong-Kong Variations (Agon, Auvidis), Messe (Mandala/Harmonia Mundi).  

 

à venir: Séminaires autour du Work in progress (pour les musicien-ne-s avancé-e-s ou professionnel-le-s)

Séminaires autour du Work in progress (pour les musicien-ne-s avancé-e-s ou professionnel-le-s)

(par la suite ces séminaires seront ouverts aux pratiquant-e-s des autres arts)

Chacun-e- des participant-e-s exposera son travail en cours avant de recevoir des remarques et des conseils. Il m'arrivera également d'évoquer des recherches artistiques que je suis en train de mener.

Le séminaire reposera sur la transmission de la pratique à la pratique et permettra de découvrir l'intérêt de mobiliser toutes les techniques de la musique (et des arts voisins) qui peuvent paraître pertinentes pour les mettre au travail (et non pas de fétichiser la théorie)

Gilbert est un musicien professionnel (improvisateur, compositeur, et le fondateur de réseaux autour des arts, des sciences sociales et de la philosophie)
Mes activités qui vont de la musique aux autres arts (artivisme, et autres travaux), mettent en pratique une Esthétique concrète


 

Franck Jedrzejewski, DICTIONNAIRE DES MUSIQUES MICROTONALES (Nouvelle édition revue et augmentée)

écouter: Gérôme Guibert, Musiques actuelles : ça part en live. Mutations économiques d’une filière culturelle

écouter: Gérôme Guibert, Musiques actuelles : ça part en live. Mutations économiques d’une filière culturelle , Label Pop, 6 mai 2013

Gérôme Guibert et Dominique Sagot-Duvauroux 
Musiques actuelles : ça part en live
Mutations économiques d’une filière culturelle
IRMA
2013

Présentation de l'éditeur 

Dans un contexte de crise qui déstabilise toute la filière musicale, cet ouvrage propose une analyse précise de l’économie des concerts de musiques actuelles. Du producteur à la salle de spectacles ou au festival, il décrit l’organisation de la chaîne d’acteurs qui contribuent à la réalisation d’un spectacle et les relations contractuelles qui les lient, variables selon le degré de notoriété des artistes.

De tailles et de statuts très divers, les structures de spectacle vivant investies dans les musiques actuelles forment un ensemble hétérogène et fragile dont l’organisation diffère sensiblement de celle des pays anglo-saxons. La France se singularise ainsi par le rôle du producteur « employeur du plateau artistique » et par l’indépendance, le nombre et la diversité des entreprises, petites et moyennes, qui produisent des concerts pour des artistes confirmés ou en développement.
Les auteurs soulignent les interdépendances croissantes entre les acteurs de l’industrie phonographique et de l’organisation de concerts, qui se traduisent par d’importants mouvements de concentration. De nouveaux acteurs – majors du disque, multinationales de l’entertainment ou de la communication – occupent désormais des positions stratégiques.
L’ouvrage met également en avant les complémentarités entre circuits commerciaux, associatifs et publics, qui contribuent, chacun à des stades différents de la carrière des artistes, à la valorisation de la musique.

Gérôme Guibert, docteur en sociologie, est maître de conférences à la Sorbonne Nouvelle (université Paris III) et chercheur au laboratoire CIM-MCPN (EA n° 1484). Il a notamment publié : La Production de la culture. Le cas des musiques amplifiées en France (Seteun/Irma, 2006).
Dominique Sagot-Duvauroux , docteur en économie, est professeur à l’université d’Angers et chercheur au GRANEM (UMR-MA n° 42). Spécialiste de l’économie culturelle, il a récemment publié : Le Marché de l’art contemporain (La Découverte, 2010, en collaboration avec Nathalie Moureau).

video: Pierre Lemarquis, Portrait du cerveau en artiste

Pierre Lemarquis 
Portrait du cerveau en artiste
Odile Jacob
2012

Présentation de l'éditeur

Oui, les proportions harmonieuses d’un tableau ou d‘une sculpture induisent un sentiment de bien-être. Oui, les couleurs agissent sur nos émotions, notre créativité, notre concentration, voire notre force physique. Oui, la musique a le pouvoir de soulager la douleur et de stimuler la mémoire.

Les philosophes ont les premiers pressenti l’impact du beau et des créations artistiques sur le cours de notre existence, sur notre humeur, notre état d’esprit et notre santé. Leurs thèses sont désormais confirmées par les neurosciences, qui nous révèlent comment notre cerveau et, par là, notre corps entrent en résonance avec la beauté.

Et si l’art pouvait vraiment aider chacun de nous à vivre mieux et plus longtemps ?

Pierre Lemarquis est neurologue. Membre de la Société française de neurologie, de la Société de neurophysiologie clinique de langue française et de l’Académie des sciences de New York, attaché d’enseignement d’éthologie à l’université de Toulon-La Garde, il est notamment l’auteur de Sérénade pour un cerveau musicien, qui a été un grand succès.