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lundi 20 février 2012

écouter: Deleuze et la musique - Steppes : la voix et le territoire + Deleuze et la musique - Devenir musical et création


Deleuze et la musique - Un séminaire nomade


Deleuze et la musique - Steppes : la voix et le territoire


Mardi 8 mars 2011

ENS-Paris, Université Sorbonne-Paris IV
Coordination : Jérôme Cler
La ritournelle, ses différents modes de déterritorialisation, vocale, instrumentale, la nomadologie, les devenirs-mineurs: par quelles étonnantes coïncidences les ethnomusicologues, dans leur pratique, rencontrent-ils les textes de Gilles Deleuze ? Lui-même n'aurait-il pas trouvé dans l'ethnomusicologie un appui non moins pertinent que dans la tradition européenne de composition ? Nous cheminerons de l'ethos à l'oeuvre, de la voix au territoire, marquerons les rythmes.
Danseurs, plateaux et montagnes : quand les textes de Deleuze viennent à la rencontre d'un terrain d'ethnomusicologue
Jérôme Cler

Nomades et sédentaires – Lisse et strié, l’exemple de l’Asie Centrale
Jean During

Territoires et devenirs-femme de la vocalité
Édouard Fouré Caul-Futy

Dialogue
Richard Pinhas/Bruno Heuzé
Musique et territoires en mouvement
Bruno Heuzé

 « Interface » : singularités musicales
Élie During

 Rencontre
Pierre Sauvanet/Élie During/Bastien Gallet

 Table ronde Récital Jean During et Jérôme Cler
Projection : Derrière la Forêt, film de Gulya Mirzoeva et Jérôme Cler


 Deleuze et la musique - Devenir musical et création

Mercredi 9 mars 2011
ENS-Paris, Université Sorbonne-Paris IV
Coordination : Danielle Cohen-Levinas
Gilles Deleuze a insisté sur la notion de devenir : on connaît l’expression « devenir animal », concept qu’il a créé. Ses écrits sur la musique maintiennent en éveil une attention soutenue portée au phénomène de création, et plus particulièrement à l’écriture musicale, excédant son propre présent. Aussi, est-il permis, avec précaution, d’étendre la question du devenir à la musique elle-même.

La création rythmique et l'esthétique différentielle chez Deleuze
Aliocha Wald Lasowski

Le devenir musical de la philosophie
Danielle Cohen-Levinas

Affirmation et devenir
Santiago Espinosa

La guêpe et l’orchidée
Frédéric Verrières

La ligne métal ou le son instrumental déterritorialisé
Frank Bedrossian

L’oreille ubiquiste
Pascale Criton

Table ronde
Pascale Criton, Frédéric Verrières et Franck Bedrossian avec Danielle Cohen-Levinas

Écoutes et projections
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voir également:
écouter: Deleuze et la musique - Un séminaire nomade, Gilles Deleuze : les enjeux d'une pensée-musique

Revue Filigrane n°13 - Deleuze et la musique

jeudi 5 janvier 2012

livre et videos: Jérôme Cler, YAYLA : musique et musiciens de villages en Turquie méridionale

Jérôme Cler
YAYLA
Musique et musiciens de villages en Turquie méridionale
Geuthner
2011

Les Yayla sont les estives où les yörük, nomades et semi-nomades turkmènes, mènent leurs troupeaux au mois de mai, dans de longues transhumances ; et c’est plus souvent, désormais, le lieu où ces nomades ont fini par se sédentariser. Ainsi, au sud-ouest de la Turquie, non loin de la Méditerranée, dans quelques yayla du Taurus occidental, des musiciens répètent à l’envi de petites musiques formulaires pour inciter des parents ou amis à danser. Ceux-ci enchaînent les figures bras levés, en tournoyant, sur un cycle de quatre pas, dont un suspendu. La musique du lieu révèle son charme discret, mais irrésistible : une métrique boiteuse omniprésente, des mélodies dont l’ambitus ne dépasse guère une sixte, et qu’il est difficile au premier abord de distinguer entre elles, tant les lois combinatoires de leur formation sont subtiles. Ainsi ces anciens nomades suspendent-ils le temps, en l’enfermant dans le cercle de la répétition, de la ritournelle.
L’ethnomusicologue, venu là d’abord pour apprendre les secrets du bağlama, petit luth emblématique de cette société, y rencontre l’amitié indéfectible des maîtres de musique, derniers témoins de la vie pastorale d’antan.  Ensemble ils interrogent le devenir et les mutations de cette société, depuis le passé préservé dans les mémoires, jusqu’au présent ethnographique ; en s’immergeant dans le temps vécu, en épousant ses rythmes, l’ethnomusicologue apprend à capter les vibrations et les intensités qui traversent ce territoire, à en saisir les enjeux esthétiques et politiques.
La monographie qui en résulte part de ce petit pays de danseurs, de ses conceptions musicales, de ses habitus, en explorant les concepts de rythme, de territoire, de minorité, en interrogeant la nature profonde de ce monde rural qui reste fort peu étudié par l'anthropologie, et propose une « géomusicologie » : car la musique est ici non seulement objet d’étude, mais aussi trait d'union entre un paysage et les hommes qui l’habitent. 

 Les exemples videos mentionnés dans le livre pour illustrer le propos sont accessibles ci-dessous (téléchargez Quicktime si vous ne pouvez voir les vidéos) :
VIDEO 1 : [p. 92] Le sipsi en écorce de pin, çam düdüğü : Hayri Dev, Ali Durmuş Yıldırım, Hasan Yıldırım. Avril 2001, à Kapuz, le hameau de Hasan. Hayri ponctue ses morceaux de cette phrase : « Ramazan, bak oğlum, bi goyun galdı », « Ramazan, regarde, mon gars, il reste un mouton », allusion à la garde des troupeaux. Au début, préparant son hautbois, il plaisante sur la crise économique que traversait alors la Turquie : « le mouton va mourir! Il va mourir de la crise »
VIDEO 2 : [p. 96] Visite à Mehmet Şakır, Hisar, 13 juillet 2003. Akkulak était déjà malade (il allait mourir en avril 2004), mais toute son énergie se réveillait au contact de son violon.
VIDEO 3 : [p.101] Ramazan Güngör luthier, avril 1993 : les dernières étapes de la fabrication d'un bağlama, ou comme disait Ramazan, üçtelli kopuz. Voir vidéo 11, pour connaître Ramazan musicien.
VIDEO 4 : [p.144] Août 1991, noce au village de Kumavşarı, un village situé au centre de la « plaine d'Acıpayam ». Davul/zurna au réveil (cf. vidéo 7 pour d'autres séquences de cette même noce). Equipe de zurna de Mustafa Altıok, du village de Kozluca près de Burdur.
VIDEO 5 : [p.148] Noce à Kalınkoz, avril 2001, non loin de Taşavlu. Alternance entre extérieur et intérieur, entre tradition locale et musiques d'ailleurs (à 2:26, un « tube » égyptien).
VIDEO 6 : [p.149] Noce à Çiftlik Köyü, 28 avril 1991 : première noce à laquelle j'aie assisté, le 28 avril 1991, lors de mon tout premier séjour à Acıpayam. Il s'agit du village de Çiftlik, sur le flanc sud du Boz Dağ, non loin de chez Mehmet Akkulak. (l'indulgence du lecteur est requise : le matériel vidéo que j'utilisais lors de ce premier séjour était très médiocre).
VIDEO 7 : [p.152] Territoires de la noce : processions (trousseau, procession de la maison du marié à celle de son épouse, danses dans la cour de celle-ci).
VIDEO 8 : [p.157] piknik des “confrères”: Le zeybek « Ibrahim Usta » dansé par le joueur de zurna Kopuk. 1er mai 1991. Après une journée d'enregistrements au village de Gölcük (Gireniz, vallée du Dalaman), le groupe des « confrères » s'isole dans la montagne pour un piknik. Le zurnacı Kopuk Usta, une grande figure de la région, avait revêtu un costume hérité de sa famille. Au saz : Nebi Turan.
VIDEO 9 : [p.162]  Un zeybek de Gireniz, Gölcük, 1er mai 1991 : au cours de la même journée, la danse d'un zeybek s'improvise dans la cour d'une maison. Le danseur en costume bleu est Ramazan Ünay, nommé aussi Aşık Ramazan (car il est poète et musicien). Une transcription du zeybek est proposée pour mettre en évidence la structure.
VIDEO 10 : [p.187] Taşavlu, juillet 2003 (Mehmet Genç et Zafer Dev : saz ; Hayri Dev : “gizli düdük”) : une petite réunion des meilleurs danseurs des environs. La première séquence est chorégraphiée. La seconde (à partir de 2:35), est improvisée, spontanée.
VIDEO 11 : [p. 227] Ma première rencontre avec Ramazan Güngör, pendant l'été 1991.
VIDEO 12 : [p.258] Hayri Dev, claquements de doigts
VIDEO 13 : [p. 265] Hayri Dev et l’air “Akkulak” : en 2+2+2+3, ou 3+2+2+2?
VIDEO 14 : [p. 279] suite d’airs au bağlama, par Hayri Dev.

Les vidéos 3, 4, 6, 7, 8, 9 et 11 on été filmées avec du matériel très moyen (caméscope 8) : l’indulgence du lecteur est donc requise...

mercredi 29 décembre 2010

video: Jérôme CLER, Histoires de 2 et de 3: aksak, commétricité, contramétricité

 séminaire de Marc Chemillier (EHESS)
Mercredi 10 mars 2010: Jérôme CLER
Histoires de 2 et de 3 : aksak, commétricité, contramétricité
  • Exemples de rythme aksak (en ligne).
  • Jérôme Cler, Yayla (textes et documents audio-visuels sur une région montagneuse de Turquie et sa musique, en ligne sur son blog).
  • Jérôme Cler (texte et enregistrements), Turquie : Le baglama des yayla, OCORA, C560213, 2008 (présentation).
  • Simha Arom, L'organisation du temps musical : essai de typologie, Jean-Jacques Nattiez (ed.), Musiques : une encyclopédie pour le XXIe siècle, Paris/Arles, Cité de la musique/Actes Sud, 2007, vol. V "L'Unité de la musique", p. 928-943.
  • Simha Arom, L'aksak, principes et typologie, Cahiers de musiques traditionnelles, n° 17 "Formes musicales", 2004, p. 11-48.
  • Jérôme Cler, Le sens du rythme, Colette Méchin, Isabelle Bianquis, David Le Breton (ed.), Anthropologie du Sensoriel, Les sens dans tous les sens, L'Harmattan, 1999.
  • Cahiers de musiques traditionnelles, n° 10 "Rythmes", 1997.
  • Jérôme Cler, Pour une théorie de l'aksak, Revue de musicologie, 80 (2), 1994, p. 181-210 (pdf).  
Terrain turc, 15'25
Analyses rythmiques, 23'11
Exemples bulgares, 23'33
Formes fluides / formes fixes, 12'59
Contramétricité et habitus, 16'19
Questions, 25'08