Inscriptions et réinscriptions tout au long de l'année

Cours de guitare pour Enfants, Ados, Adultes (Débutants, Confirmés, Professionnels)
Affichage des articles dont le libellé est Criton. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Criton. Afficher tous les articles

jeudi 26 avril 2012

écouter: « Objectiles » de Pascale Criton pour quatuor de guitares accordées en 1/12e de ton

écouter :
« Objectiles » de Pascale Criton pour quatre guitares par le Quatuor Scordatura
(Caroline Delume, Didier Aschour, Wim Hoogewerf, Jean-Marc Zwellenreuther)
Enregistré en janvier 2003


illustration

Pascale CRITON

Pascale Criton est née à Paris en 1954. Elle a étudié la composition avec Ivan Wyschnegradsky, Gérard Grisey et Jean-Etienne Marie. Elle participe au Darmstadter Ferienkürse en 1980/1988, suit une formation électroacoustique au CIRM de 1980 à 1982, ainsi qu’un stage d’informatique musical pour les compositeurs à l’IRCAM en 1986. Par ailleurs, elle s’intéresse à l’ethnomusicologie et prend part aux activités du Groupe de Recherche sur la Tradition Orale à Abidjan en 1979.

Elle dirige divers ateliers de création : Université Paris VIII 1979-1981, Festival d’Avignon 1977-1978, Conservatoire de Pantin 1981-1982. Sous une autre perspective, en 1975-1980, Pascale Criton est membre de la Compagnie de Théâtre Musical des Ulis, avec Michel Puig, Michaël Lonsdale, Catherine Dasté, Edith Scob, et poursuivra son expérience avec la scène dans le cadre des productions de Transcenic : danse, théâtre, musique, audio-visuel, notamment avec Ecrans Noirs créé en 1982.

Dans le domaine de la recherche musicale, depuis 1980, Pascale Criton explore les micro-intervalles et leur organisation que ce soit en 1/8e, 1/12e, 1/16e ton. Son écriture utilise la scordatura (accords spécifiques des instruments à cordes, des guitares, du piano) associée aux instruments de l’orchestre et à la synthèse numérique.

Passionnée par les travaux sur le continuum sonore, Pascale rencontre Gilles Deleuze, 1978-1987, et poursuit un cursus universitaire de recherches musicologiques : Chromatismes, maîtrise avec Daniel Charles, Université Paris VIII (1987), Aspects théoriques et réalisations de la notion du continuum dans la musique du XXe siècle, DEA sous la direction de Hugues Dufourt, formation doctorale Musique et Musicologie du XXe siècle, IRCAM (1993) Total chromatique et continuum sonore, une problématique de la pensée musicale du XXe siècle, doctorat de l’Etat.

Ses recherches font l’objet de commandes d’Etat et de conférences concernant l’esthétique musicale (Introduction à La loi de la Pansonorité d’Ivan Wyschnegradsky, Genève, Contrechamps, 1996), ainsi qu’à la synthèse et les nouvelles lutheries. Compositeur consultant à l’IRCAM (Département de la Recherche Musicale, 1989/1991) elle collabore depuis 1993 avec le Laboratoire Ondes et Acoustique à l’Ecole Supérieure de Physique et Chimie Industrielle à Paris.

En 1999, l’Ensemble 2e2m lui a dédié un concert portrait et une publication consacrée à son travail qui paraît dans la collection à la ligne (Ensemble 2e2m) : Pascale Criton, les univers microtempérés.

Ses œuvres sont éditées chez Jobert et jouées tant en France qu’à l’étranger : Centre Georges Pompidou, IRCAM, MANCA, Midem, Intermusica, Ars Electronica, Darmstadt, Institut Ijsbreker, Festival Archipel, Huddersfield Spring, III° Pianoforum (Heilbronn), American Festival of Microtonal Music à New-York, Radio-France.

lundi 20 février 2012

écouter: Deleuze et la musique - Steppes : la voix et le territoire + Deleuze et la musique - Devenir musical et création


Deleuze et la musique - Un séminaire nomade


Deleuze et la musique - Steppes : la voix et le territoire


Mardi 8 mars 2011

ENS-Paris, Université Sorbonne-Paris IV
Coordination : Jérôme Cler
La ritournelle, ses différents modes de déterritorialisation, vocale, instrumentale, la nomadologie, les devenirs-mineurs: par quelles étonnantes coïncidences les ethnomusicologues, dans leur pratique, rencontrent-ils les textes de Gilles Deleuze ? Lui-même n'aurait-il pas trouvé dans l'ethnomusicologie un appui non moins pertinent que dans la tradition européenne de composition ? Nous cheminerons de l'ethos à l'oeuvre, de la voix au territoire, marquerons les rythmes.
Danseurs, plateaux et montagnes : quand les textes de Deleuze viennent à la rencontre d'un terrain d'ethnomusicologue
Jérôme Cler

Nomades et sédentaires – Lisse et strié, l’exemple de l’Asie Centrale
Jean During

Territoires et devenirs-femme de la vocalité
Édouard Fouré Caul-Futy

Dialogue
Richard Pinhas/Bruno Heuzé
Musique et territoires en mouvement
Bruno Heuzé

 « Interface » : singularités musicales
Élie During

 Rencontre
Pierre Sauvanet/Élie During/Bastien Gallet

 Table ronde Récital Jean During et Jérôme Cler
Projection : Derrière la Forêt, film de Gulya Mirzoeva et Jérôme Cler


 Deleuze et la musique - Devenir musical et création

Mercredi 9 mars 2011
ENS-Paris, Université Sorbonne-Paris IV
Coordination : Danielle Cohen-Levinas
Gilles Deleuze a insisté sur la notion de devenir : on connaît l’expression « devenir animal », concept qu’il a créé. Ses écrits sur la musique maintiennent en éveil une attention soutenue portée au phénomène de création, et plus particulièrement à l’écriture musicale, excédant son propre présent. Aussi, est-il permis, avec précaution, d’étendre la question du devenir à la musique elle-même.

La création rythmique et l'esthétique différentielle chez Deleuze
Aliocha Wald Lasowski

Le devenir musical de la philosophie
Danielle Cohen-Levinas

Affirmation et devenir
Santiago Espinosa

La guêpe et l’orchidée
Frédéric Verrières

La ligne métal ou le son instrumental déterritorialisé
Frank Bedrossian

L’oreille ubiquiste
Pascale Criton

Table ronde
Pascale Criton, Frédéric Verrières et Franck Bedrossian avec Danielle Cohen-Levinas

Écoutes et projections
----

voir également:
écouter: Deleuze et la musique - Un séminaire nomade, Gilles Deleuze : les enjeux d'une pensée-musique

Revue Filigrane n°13 - Deleuze et la musique

dimanche 8 janvier 2012

Revue Filigrane n°13 - Deleuze et la musique


Revue Filigrane n°13 - Deleuze et la musique
Editions Delatour, 2012

En 2010-11 s’est déroulé un séminaire « nomade » sur Gilles Deleuze et la musique. Co-dirigé par Pascale Criton, Jean-Marc Chouvel et Anne Sauvagnargues, ce séminaire, partant du Cdmc et passant par les universités Paris 8, de Saint-Étienne et Paris 4 pour se terminer à l’université Paris 1, a réuni un nombre important de chercheurs (notamment musicologues et philosophes). Notre revue s’est associée à ce projet en publiant un appel à communication sur Deleuze et la musique. Elle a reçu un peu plus d’une vingtaine de propositions – émanant principalement de l’étranger – dont dix ont été retenues par un comité de lecture composé de Pascale Criton, Danielle Lories, Nick Nesbitt, Carmen Pardo, Andrea Vestrucci ainsi que des membres du comité de rédaction de la revue. À ces textes se sont ajoutés deux articles de « deleuziens » notoires, Pascale Criton et François Decarsin.

dimanche 20 février 2011

écouter: Les noces de la musique et de l'image

Les noces de la musique et de l'image

 


. le 22 octobre 2004 à 9h30 - Forum des images
Table ronde en prologue au Projet « Les noces de la musique et de l'image » organisées par le Centre de documentation de la musique contemporaine (Cdmc) en 2005-2006 dans le cadre des Rencontres Cinésong 2004
Quels outils de formation, création, et diffusion pour Le soutien aux formes émergentes?



Modérateurs : Marianne Lyon, Cdmc, et Jean-Baptiste Barrière, compositeur et artiste multimédia
Avec la participation de : Antoine Cassan, responsable nouvelle technologie de la Région Ile-de-France, Thierry Coduys, directeur de La Kitchen, société de production et de développement multimédia, Agathe Ottavie, de Dédale, nouvelles formes artistiques et nouveaux médias, Pascale Criton, compositeur, directeur artistique du projet Objets parallèles, Ensemble 2e2m, Patrick Millet, professeur de musique à l'image du Conservatoire national supérieur de Lyon, Daniel Terrugi, compositeur, directeur de la recherche à l'INA, directeur du GRM.
"Jamais musiques et images n'ont entretenu tant de relations. Cependant, les productions diffusées par les réseaux commerciaux classiques (cinéma, télévision, vidéo, etc.) restent très onventionnelles, peu créatives, notamment du point de vue formel. S'il existe des oeuvres, elles sont difficilement accessibles: quand elles sont diffusées, c'est principalement dans des festivals et des lieux spécialisés.
Pourtant, les outils de création actuels, incluant la synthèse et le traitement de l'image et du son, permettent l'émergence de nouvelles écritures et formes artistiques. De l'installation au spectacle, de l'interactivité à la virtualité en passant par la générativité, la question du dépassement des formes du cinéma ou du concert, se trouve constamment redéfinie par de nouveaux projets artistiques. Au delà des utopies du Gesammkunstwerk ou de la recherche de synesthésies, des démarches artistiques tentent d'assumer de manière responsables ces interactions créatives, et oeuvrent pour l'émergence de nouvelles formes artistiques.
Cette première table ronde étudiera les problématiques de la création, de la formation à la diffusion. Le débat s'efforcera de dégager les forces et faiblesses des structures et dispositifs actuels et tentera de faire des propositions pour le futur."
 1/ - Marianne Lyon : Introduction - 6'14 (4,38 Mo)
2/ - Jean-Baptiste Barrière : Problématique** - 8'28 (5,95 Mo)
3/ - Pascale Criton : Transmodalitré sensorielle - 17'51 (12,55 Mo)
4/ - Daniel Terrugi : Historique institutionnel - 21'09 (14,87 Mo)
5/ - Thierry Coduys : La Kitchen et la recherche - 16'12 (11,40 Mo)
6/ - M.L./J.B.B./T.C. : Précisions sur la Kitchen** - 8'41 (6,11 Mo)
7/ - Agathe Ottavie : Dédale - 6'47 (4,77 Mo)
8/ - Patrick Millet : La classe de musique à l'image - 12'50 (9,03 Mo)
9/ - Antoine Cassan : la DRAC - 12'58 (9,12 Mo)
10/ - Public : Arts plastiques** - 13'09 (9,25 Mo)
11/ - Public : Suivi des projets** - 18'47 (13,21 Mo)
12/ - Conclusion - 15'45 (11,08 Mo)

jeudi 6 janvier 2011

écouter: Deleuze et la musique - Un séminaire nomade, Gilles Deleuze : les enjeux d'une pensée-musique

Deleuze et la musique - Un séminaire nomade


Deleuze et la musique - Un séminaire nomade
Mardi 16 novembre 10

Responsables du projet Pascale Criton, Jean-Marc Chouvel, Anne Sauvagnargues
Deleuze s'est intéressé à la musique en philosophe, et, si la musique n'a pas fait l'objet d'un ouvrage spécifique, celle-ci occupe néanmoins une place privilégiée dans sa pensée. Comme il s'est tourné vers le cinéma, la peinture ou la littérature pour élaborer sa philosophie, la musique est pour lui l'occasion d'une rencontre spécifique avec les champs opératoires propres au musical. On en repère les effets dans son oeuvre avec, par exemple, les notions de multiplicités spatiales et temporelles, de codage et de transcodage, de pensée par diagrammes ou d'affects.
Au cours de ces journées itinérantes, nous proposerons un état des lieux de l'approche du musical par Gilles Deleuze, domaine qui n'a pas encore fait l'objet d'une recherche approfondie en France. En effet, il a très souvent fait référence au corpus de la musique contemporaine, largement convoqué de Berg à Messiaen, de Boulez, Berio, Xenakis à Cage et Steve Reich. C'est d'ailleurs à l'ensemble des signaux sonores et à leur expression dans l'espace et dans le temps qu'il porte une attention renouvelée.
Nous examinerons dans un mouvement croisé l'impact de ces outils de pensée sur la recherche et la création contemporaine en musique. Il s'agit, non seulement de se demander comment Deleuze s'inspire et s'instruit de la pratique musicale qui lui est contemporaine, mais aussi de montrer quelle incidence les lectures de ses textes ont sur la création, la musicologie, l'esthétique musicale, l'ethnomusicologie, les techniques et les technologies…
Le séminaire contribuera à établir le contexte historique, à explorer les références musicales, à élucider les rencontres avec la musique, dans l'oeuvre du philosophe, mais aussi à parcourir ces interférences entre musique et philosophie, avec les inflexions et tensions qui s'en dégagent pour la musique aujourd'hui.

Gilles Deleuze : les enjeux d'une pensée-musique


Mardi 16 novembre 10


Cdmc
Coordination : Pascale Criton
Cette première journée ouvre le séminaire nomade et présente différents aspects de la rencontre de Gilles Deleuze avec la musique. Nous exposerons les grandes lignes d’une pensée-musique chez Deleuze et le contexte historique de sa philosophie à partir des années 1960 (pensée sérielle, structuralisme…) : les références musicales et sonores dans son oeuvre, les notions philosophiques présentes dans divers textes plus particulièrement adressés au domaine de la musique, les prolongements de cette pensée chez des compositeurs contemporains du philosophe.

Présentation par Laure Marcel-Berlioz


5:43 minutes (5.24 Mo)Laure Marcel-Berlioz, directrice du Cdmc

Table ronde - 1 avec Pascale Criton, Noëlle Batt, Anne Sauvagnargues, François Bayle, Jehanne Dautrey


30:58 minutes (28.35 Mo)Du temps lisse au temps strié, les enjeux d’une pensée-musique


mercredi 22 décembre 2010

en ligne: Revue Chimères, Le bruit du temps n° 40 -


Revue Chimères, Le bruit du temps n° 40 - Automne 2000 - 192 pages
LES ENJEUX DU SENSIBLE (2ème partie)

Pascale Criton, Le bruit du temps (16 Ko)
R. Mitchell & T. Buckner, USA : Improviser et composer (120 Ko)
Alain Kirili, Les circonvolutions du sonore et du monolithe (300 Ko)
Jean Oury, Le pré-pathique et le tailleur de pierre (24 Ko)
Jean-Clet Martin, L’espace sensible (60 Ko
Horacio Vaggione, Perspectives de l’électroacoustique (32 Ko)
Dominique Répécaud, Musiques de traverses (28 Ko)
Bruno Heuzé, Sampling et déterritorialisation (32 Ko)
Emmanuel Grynszpan, Une fête parallèle (44 Ko)  
Gérôme Guibert, Industrie musicale et musiques amplifiées (44 Ko)
écouter le CD : Le bruit du temps

samedi 27 novembre 2010

dimanche 24 octobre 2010

écouter: Gilles Deleuze et la musique

écouter: Gilles Deleuze et la musique, Je l'entends comme je l'aime, 24.10.2010


Présentation de l'émission
Gilles Deleuze fait partie de ces philosophes qui pensent avec leurs oreilles. Son exceptionnelle curiosité l'a conduit vers la musique baroque et tout autant vers les compositeurs avant-gardistes. S'il aimait écouter Schumann et Charles Trenet, il se passionnait pour Boulez et toutes les formes sonores qui lui permettaient de créer ses propres concepts. Ce lecteur de Spinoza et de Nietzsche est désormais l'une des références majeures de la philosophie mais aussi des artistes aujourd'hui. Comment Deleuze est-il devenu le DJ le plus inventif de la pensée contemporaine?



Trois spécialistes y répondent : Pascale Criton, compositrice et musicologue, Anne Sauvagnargues, professeur de philosophie à l'université de Paris Ouest et Aliocha Wald-Lasowski, professeur de philosophie à l'université catholique de Lille.



Vous pourrez entendre au cours de l'émission :



- Concerto n°2 pour violoncelle et orchestre (arr. pour violon par le compositeur) op 129 de Robert Schumann, interprété par Claire Désert et Philippe Graffin

- Eclat de Pierre Boulez, dirigé par Pierre Boulez

- Le chant des oiseaux de Clément Janequin

- Moment musical n°3 de Franz Schubert, interprété en studio par Agnès Olier

- Artefact de Pascale Criton, interprété par l'ensemble 2e2m

- Prova d'orchestra de Nino Rota

- Dimanche prochain de Charles Trenet